Ode al Mare

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Il percorso di Sandra come artista è una testimonianza della sua incrollabile autenticità. La sua opera nell'espressione astratta è una dichiarazione audace che non cerca approvazione dal mondo esterno.

Categoria

interno

Data

08/12/2023

Lunghezza

5 minuti di lettura

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Invece, serve come una tela senza tempo per immortalare le sue storie personali, esperienze e fonti di ispirazione.

Sia che si tratti di filo o di vetro, i suoi mezzi scelti sono tele bianche, pronte a trasmettere le narrazioni urgenti ma calde che desidera condividere. Queste narrazioni, a loro volta, si trasformano in copioni che gli spettatori possono interpretare in modi unici e personali.

La sua arte esplora i profondi legami tra l’uomo e la natura, dando vita a molte espressioni artistiche. L’ultima raccolta di Sandra Keja-Planken, “Ode al Mare,” illustra magnificamente questo legame. Attraverso le sue tecniche di tessitura raffinate ma autentiche e l’uso intricato del vetro di scarto, intraprende nuove avventure ed esplora tecniche innovative mantenendo la sua distinta identità artistica.

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Ode al Mare

Durante la Settimana del Design Olandese presso la sua galleria Nomad a Mesmerizing e Pan Amsterdam 2023, Keja-Planken ha svelato la sua ultima creazione, “Ode al Mare.” Questa talentuosa artista e designer autodidatta è rinomata per i suoi disegni affascinanti e anticonvenzionali, i suoi oggetti da collezione unici e i suoi audaci concetti d’arredo. Il suo profondo amore per la natura e la narrazione è al centro dei suoi pezzi da collezione, che danno vita anche alla sua più recente collezione.

"Ho bisogno del mare perché mi insegna a essere la migliore versione di me stessa."

Sandra

Tra le sue nuove creazioni ci sono l’incantevole piccolo vaso blu “Cuore di Vetro”, il raffinato pendente “Corallo Floreale” in passamaneria e il complesso arazzo da parete “Corallo Bellezza” in passamaneria e vetro, tutti realizzati con tessuti di scarto. Tuttavia, il vero capolavoro è il suo arazzo “Intreccio dell’Onda Marina”, che unisce filati riciclati di abiti provenienti da Wolkat e Pet con filati di avanzo ed elementi di vetro. Il risultato è una vivida rappresentazione di forme naturali, che richiama il paesaggio ipnotico del fondale marino.

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Non odiare.

Composizioni evocative

Nel mondo di Keja-Planken, la sua arte è una danza tra l’umanità e il mondo naturale, una celebrazione del delicato e del forte. Dopo anni a modellare interni e a sostenere la causa della natura, è passata con grazia ai regni dell’arte e del disegno di prodotti. Attraverso le sue creazioni, trasforma le sue emozioni e sussurra messaggi in incantevoli arazzi da parete e oggetti, estendendo un invito sentito a tutti coloro che li ammirano.

Nel suo regno, tinte morbide e naturali si intrecciano con l’etereo, fondendosi con forme astratte e le profondità dell’anima umana. Il risultato? Un arazzo di composizioni vivaci ed evocative che sono unicamente emblematiche di diverse emozioni e storie. Keja-Planken tesse la sua magia creando nuovi filati da fibre vecchie e riciclate, incorporando anche frammenti di vetro residuo nella sua arte, infondendo vita in nuove composizioni che parlano all’anima femminile.

Esplora in Profondità

Nella sua ipnotica arte del vetro e del tessuto, Keja-Planken ha intrapreso un viaggio creativo con macchine risalenti al 1800 o anche prima, guidata dall’esperienza del Museo Tessile e del Museo del Vetro. Ha un talento nel trasformare l’ordinario in qualcosa di straordinario, spesso utilizzando abiti riciclati, lana recuperata, filati avanzati e frammenti di vetro infranto – sfruttando al massimo qualunque materiale fosse a portata di mano. Proprio come un tempo lavorava la sua magia con ritagli di filati di eucalipto, legno avanzato da progetti d’interni e cemento riutilizzato, ora infonde vita a pezzi unici e irripetibili.

La visione artistica di Keja-Planken non riguarda solo la creazione di oggetti belli; è un invito ad abbracciare la sostenibilità e a risvegliare la consapevolezza personale. Attraverso ciascuna delle sue creazioni, analizza nuovi aspetti del nostro mondo e offre le sue riflessioni su di essi. Con “Ode al Mar,” la designer ritrae abilmente lo stato sempre mutevole della mente, simile alle forze imprevedibili della natura, invitandoci ad accettare la natura come nostra eterna maestra. Le sue creazioni vivaci non chiedono solo di essere osservate; ti invitano a interagire con esse. In definitiva, sono piccoli presagi, che rappresentano la natura, l’universo e la vita stessa, esortandoci ad affrontare la vita con mente aperta, senso del gioco sensoriale e speranza. Nel mondo di Keja-Planken, tutto è rivolto a guardare avanti con ottimismo.

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Non odiare.

Gennaio sorprendente e 2024

Durante il grigio mese di gennaio, Sandra farà una comparsa ad Amsterdam con una mostra di due giorni per chi non è riuscito a partecipare a Pan o DDW. Chi cerca ispirazione vorrà vedere Sandra o alcune delle sue opere Ode Al Mar. Sarà felice di spiegare tutto il suo lavoro mentre si gode qualche stuzzichino e bevanda.

Nel 2024, Sandra si concentrerà su uno studio come artista residente di arte e piante, mentre ripianta piante, coralli e mangrovie. Con un risultato magico e un po’ fiabesco, intrecciando, soffiando, piantando e tessendo la sua nuova storia e quella dell’oceano. Tracciando il confine tra arte e oggetti naturali.

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